PASCHTU, DEINE SCHÖNHEIT KANN NICHT VERHÜLLT WERDEN
SIMIN TANDER MIT ROOTS REVIVAL ENSEMBLE
Roots Revival Series 5: Afghanistan feiert die lebendige Musik und kulturelle Vielfalt Afghanistans. Diese 5. Serie ist eine Zusammenarbeit zwischen Roots Revival, SHIFT, dem Odeon Theater und Afghanische MusikerInnen im Exil. Das experimentelle Projekt, das Tradition und Innovation miteinander verbindet, greift vier Musikgenres aus Afghanistan auf. Afghanische Gastmusiker aus aller Welt werden sich dem Roots Revival Ensemble in Wien anschließen und einzigartige Interpretationen von vier afghanischen Musikgenres entwickeln. Es erwartet Sie eine unvergleichliche Musikaufführung!
INTERPRETATION ZEITGENÖSSISCHER PASCHTUNISCHER DICHTUNG
Die Dichtung nimmt einen besonderen Platz im Herzen des afghanischen Volkes ein und zählt zu den meist geschätzten Kunstformen. Afghanistan verfügt über eine reiche Tradition in der Poesie, die Tausende von Jahren umspannt. Der berühmte Dari-Sufi-Dichter Jalāl al-Dīn Muḥammad Rūmī gilt als eine der bekanntesten Figuren in dieser Tradition. Viele andere Dichter, sowohl männliche als auch weibliche, schreiben in der Paschtu-Sprache und erforschen Themen wie Spiritualität und das Transzendente. Eine der bekanntesten weiblichen Dichterinnen in der paschtunischen Poesie ist Nazo Tokhi, eine legendäre Kriegsheldin des 17. Jahrhunderts, die in der paschtunischen Geschichte hochgeachtet wird. Eine besondere Form der Poesie, die von mehreren Autorinnen verwendet wird, ist das „Landey“ (ein kurzes Gedicht), das für seine Kürze und einzigartige Darstellung der weiblichen Perspektive bekannt ist. Viele zeitgenössische Dichterinnen entscheiden sich dafür, ihre Werke anonym zu veröffentlichen und sich im Geheimen zu treffen, um Ideen auszutauschen und Inspiration bei anderen Dichterinnen zu finden. Die Tradition, Paschtunische Dichtung in Liedern zu verwenden, hat überdauert, da Dichtung als das Herz der Musik betrachtet wird. Während dieser Veranstaltung werden wir die Möglichkeiten erkunden, sowohl alte als auch zeitgenössische Paschtunische Poesie und Lieder von männlichen und weiblichen DichterInnen zu ehren. Dabei tauchen wir auch in ein vielschichtiges musikalisches Universum ein, das Elemente zeitgenössischer Musik, Improvisation und Einflüsse aus westlichem Jazz und Kammermusik nahtlos mit den Worten und Klängen aus Afghanistan vereint.
ZUSAMMENSETZUNG DES ROOTS REVIVAL ENSEMBLE
SIMIN TANDER
Die Deutsch-Afghanische, international gefeierte Sängerin und Komponistin Simin Tander „überwältigt, betört und hypnotisiert einen ab dem ersten Ton“ (Concerto, AU). Gesungen auf Englisch und Paschtu-Afghanisch entwickelt ihr zartes und kraftvoll- warmes Timbre eine Intensität, die zutiefst berührt. Simin Tander schlägt eine faszinierende Brücke zu ihrem nahöstlichen Erbe, in dem sie die Sprache ihres früh verstorbenen, afghanischen Vaters singt und in ihr musikalisches Universum einlädt. Mit ihrer einzigartigen Art zu Improvisieren, fernab vom traditionellen Scat-Gesang, kreiert Simin eine Klangwelt, voller Mystik und leidenschaftlicher Freiheit. Nach zwei hoch gelobten Soloalben, erhielt sie für ihr ECM Album mit dem Pianisten Tord Gustavsen den „Jahrespreis der Deutschen Schallplattenkritik“. In den vergangenen 15 Jahren trat Simin auf zahlreichen renommierten Festivals auf der ganzen Welt auf und sang für die UNESCO und für UN Women. Sie erscheint in internationalen Projekten mit Jan Bang, Michel Godard, dem WDR Rundfunkchor, Nils Petter Molvær, Eric Vloeimans und vielen mehr. Ihr aktuelles Album „Unfading“ ist eine Hommage an die weibliche Dichtkunst und wurde von der Presse gefeiert. www.simintander.com
MEHDI AMINIAN (Ney, Setar, Gesang)
Mehdis musikalische Anfänge der persischen Musik, insbesondere des Ney, gehen zurück bis in seine Jugendzeit, die er im Iran verbrachte. Mit nur 16 Jahren verließ er sein Land und hatte dadurch – wie ihm rückblickend klar wurde – ein besonderes Interesse am Experimentieren mit alter persischer Musik. Seit seiner Jugend lebte er in verschiedenen Ländern Europas und Südostasiens. Hierdurch und durch seine Faszination für die Sufiliteratur und Poesie als auch durch sein Mitwirken an verschiedensten musikalischen Projekten, konnte Mehdi Aminian einen einzigartigen künstlerischen Stil entwickeln, der weit über bekannte Genres hinausgeht. In den letzten zehn Jahren hat er sich der Entwicklung und Umsetzung internationaler Musik- und Forschungsprojekte innerhalb des von ihm gegründeten Vereins „Roots Revival“ gewidmet, mit dem Ziel, einen Dialog zwischen verschiedenen Musiktraditionen auf der ganzen Welt herzustellen.
LEILA SOLDEVILA (Kontrabass)
Leila hat ihre Virtuosität am Klavier und Kontrabass in klassischer Musik und Jazzimprovisation an renommierten Musikausbildungsstätten in Frankreich und den Niederlanden verfeinert. Derzeit engagiert sich Leila aktiv in verschiedenen Musikprojekten, darunter Jazz, Tango, Klassik, Pop sowie traditionelle Genres wie kurdische, russische, französische und insbesondere orientalische Musik. In der Roots Revival Series bringt Leïla Soldevila ihr tiefes Verständnis für Harmonie ein, schafft einen harmonischen Grundstein und trägt mit melodiereichen Linien dazu bei. www.leilasoldevilarenault.com
DAVID SIX (Piano)
David Six, Pianist und Komponist, studierte Klavier, Improvisation und Klassische Indische Musik in Linz, Wien, Berlin und Neu-Delhi. Seine Solo-Veröffentlichungen am Klavier wurden international ausgezeichnet. David Six zeigt sich als Experte darin, weite Räume zu schaffen, die jedem einzelnen Ton, jeder Melodie und auch jedem klanglichen Experiment fern jeder Verkopftheit tiefergehende Geltung verleihen. Die Arbeit mit dem Kammermusik-Ensemble Stargaze sowie seinem Projekt Dance with the Ghosts steht aktuell im Zentrum seines Schaffens. www.davidsix.com
NORA THIELE (Piano, Perkussion)
Nora Thiele ist eine Meisterin auf den Rahmentrommeln und eine der vielseitigsten Perkussionistinnen Europas. Sie steht für einen hochsensiblen, einzigartigen Sound und kreative Virtuosität im Bereich Worldpercussion. In unterschiedlichen Formationen zwischen Alter Musik, außereuropäischer Musik, Jazz, Improvisation und zeitgenössischer Musik schlägt sie Brücken zwischen Kulturen, Genres und Epochen. Mit mehr als 1000 Konzerten tourte sie als Solistin, Gastmusikerin und mit ihren eigenen Bands durch Europa, den Nahen Osten und China.
ÜBER DAS PROJEKT
Seit der Rückkehr der Taliban in Afghanistan hat sich in der afghanischen Kulturszene ein massiver Wandel vollzogen. Musikmachen ist verboten, ja sogar lebensgefährlich geworden in einem Land, das auf eine außerordentliche Musikkultur blickt. Die Welt erlebt erneut einen Massenexodus der Afghanen. Afghanische Musiker dürfen heute nur im Exil musizieren. Nach dem ersten Jahr des Regimewechsels sind die meisten Wellen internationaler Unterstützung und Empathie für Afghanistan abgeklungen. Die Herausforderungen für das Leben von Afghanen und afghanischen Künstlern haben innerhalb und außerhalb des Landes enorm zugenommen. Mit dem Projekt „Roots Revival Series: Afghanistan“ möchten wir auf die Vielfalt und Reichtum afghanischer Musik aufmerksam machen und dadurch einige der afghanischen Musiker fördern. Wir haben eine begrenzte Anzahl kostenloser Tickets für in Österreich ansässige Afghan:innen, die sich die Tickets nicht leisten können, aber gerne dabei wären. Wenn Sie interessiert sind, schreiben Sie bitte an roots.revival.official@gmail.com.
ROOTS REVIVAL SERIES
Ist ein innovatives, internationales und interkulturelles Projekt von Roots Revival in Kooperation mit Theater Odeon. Unser Ziel ist es, die musikalische Vielfalt unterrepräsentierter Minderheitengruppen in Österreich und der Welt zu fördern. Gleichzeitig bieten wir qualitativ hochwertige Musikinhalte an, die Tradition und Innovation miteinander verbinden und ein tieferes musikalisches und kulturelles Verständnis der verschiedenen Kulturen unter Fokus geben, sowohl für uns OrganisatorInnen als auch die beteiligten MusikerInnen; und natürlich für die österreichische und internationale Öffentlichkeit.
ROOTS REVIVAL VEREIN
Der Wiener Verein Roots Revival zur Förderung des musikalischen Welterbes, geführt von Mehdi Aminian (Musiker und Ethnomusikologe) und Ioana Aminian (Sprachwissenschaftlerin), hat sich zum Ziel gemacht, KünstlerInnen mit authentischem musikalischem Erbe zu verbinden, ihre Arbeit zu dokumentieren und bekannt zu machen. Die Zusammenarbeit von KünstlerInnen mit unterschiedlichem kulturellem Hintergrund schafft so durch einen intensiven, experimentellen Austausch eine authentische und zugleich zeitgenössische und innovative Musik. Dabei soll nicht die Konservierung traditioneller Musikformen im Vordergrund stehen, sondern die Aufrechterhaltung und lebendige Weiterentwicklung überlieferter Formen im Sinne eines direkten künstlerischen Dialogs.
Wir haben eine begrenzte Anzahl kostenloser Tickets für in Österreich ansässige Afghan:innen, die sich die Tickets nicht leisten können, aber gerne dabei wären. Wenn Sie interessiert sind, schreiben Sie bitte an roots.revival.official@gmail.com.
